Jellyfisheyes

我會想拍電影…應該說動畫，是因為高中3年的時候，為了得到「銀河鐵道999」劇場版的「賽璐珞畫」，在池袋東映系列的電影院前睡了一個禮拜排隊，然後在第一天早上上映時大哭的經驗。放映中哭到無法自拔的自己，看起來應該是渾身汗臭，身心俱疲的夜排阿宅吧。但是，馳騁在夢想中遙遠的宇宙，不得不回到現實的男主角星野鐵郎，看完電影讓我有跟他相同經歷的錯覺，這次的經歷，轉換為「把畫作變成會動的之後，可以創造出非常絕妙的經歷」這樣的錯覺，並在我心中沉殿、深根。

現在， 我從事當代藝術創作者這個工作，與當初的經歷是距離非常遙遠不同次元的工作，進行的是將藝術或歷史以一定脈絡來進行拼圖般的排列組合，以專業的方式持續進行，因此，並無法像星野鐵郎，去敘述宇宙另一端的故事。因此，無論如何，不管怎樣，都想透過動畫或電影，希望能創造出接近當初自己經驗的熱潮的創作，為此一直持續這樣的工作。然而，不管怎麼努力，長篇的作品始終遙不可及，短篇作品每年做1部就已經花掉大半時間。這次拍攝「大眼水母」真人版電影的企畫，在這樣亂糟糟的狀態之下，我覺得是一個可以成為心靈支柱的好機會，才會以一個門外漢的身份硬闖。

順帶一提，在日本國內電影中，我喜歡「關於莉莉周的一切」
或是「無人知曉的夏日清晨」的氣氛，跟西村先生、長野先生他們討論過後，現在在進行拍攝。

正在拍攝彷彿夢中出現過的田原風景。搭著輕型卡車。

警車巡邏到我們這裡，問說「這是電影？還是電視?」 「什麼時候上映？」「什麼內容？

錄音總監良井真一先生。 「現在有飛機飛過，等一下」，任何小聲音都逃不過他的耳朵。他跟工作人員一起進行的毒舌密談很有趣。

這張，正在睡。 室内溫度 40℃

左邊是做特殊造型(鬍子加眼鏡)的石野大雅先生。 以前是西村先生做特殊造型的左右手，現在則為獨造型師。 另一位是西村映造公司的吉田七七惠小姐。

左為美術的小谷真沙美小姐。 小道具的粕谷裕美小姐，大家稱她為「黑輪小姐」。 理由是因為跟她跟Liky Franky畫的「黑輪君」很像。

便當每次都有兩種選擇 魚或肉。

1天要拍60 cut是西村廣喜的方程式。 演出的宮田、小坂小姐在休息時間圍著分鏡腳本在開會討論下一個場景。村上悠閒地在睡覺。

美術工作人員，左起是野村哲也先生。中間 小谷真沙美小姐。 以及黑輪小姐。進入夜間拍攝！

拍攝第3天
睡眠於創作…這兩者的關係一直讓我很苦惱。身為藝術家時，經常到國外，為時差所苦，常常就在美術館或畫廊的地上，忽然就倒頭大睡。有時，在當地早上，一進到美術館之後一睡就到晚上7點了，對方帶著苦笑著彷彿是說：「你在幹麻啊」。但我覺得，如果不睡就沒辦法創作。抓住靈感的訣竅，在於能否為了它出現的瞬間做好萬全的準備。就像衝浪手等待波浪一樣，我們也得等待整個畫面出現，這也是創駔的技術之一。…我是這麼想的。

會覺得「反正我就是沒有才華」，因而放棄的人，通常都是四周充滿了有才華的人，為了乘上波浪費盡苦心。有才華的人則像是天才衝浪手，第六感非常強，隨隨便便的狀態是沒辦法掌握波浪的。所以，要睡覺。為了讓腦細胞重整，隨時做好準備，以免靈光一現時沒掌握到，所以要睡覺。…但電影開始拍攝之後…我開始產生日本國內的時差。早上4點半起床，拍攝結束，大概晚上7～9點。好想睡…就在拍攝現場睡著了。

對不起。西村先生、塩chan先生。寫了一長篇的藉口…。。。（但認真的部份是很認真的）

第1次加入臨時演員的拍攝。
大熱天，非常謝謝大家！。

立刻穿上STAFF T的服裝師助理森下泰雅先生。
他是柚木一樹先生公司的新人。

拍攝現場現場看螢幕確認中。總之好熱啊！！ 攝影技術的松本學先生，用Gatsby的濕紙巾擦著腳。「很涼喔～」

攝影技術（Gatsby）松本學先生。

拍攝第2天。
好熱！好熱！好熱！非常地熱。從來沒有感受過的熱度。拍電影，幾乎是需要把整個環境包裝起來拍攝。因此，聲音、光線，全部的因素都需要協調配合。尤其聲音是最重要的問題。所有製造空氣流動的機器，冷氣、電扇等都不能用。……也就是說大熱天就只能讓它熱了。而且，現在所有電器都會各自發熱。而且每個人也是各自發熱。而且沒有電扇。好熱。感覺汗是被擰出來的。

音效師、燈光師、影像技師、妝髮造型師。還有西村先生跟我，幾乎都待在架設著螢幕，被稱作「基地」的地方。當然，不只是「基地」。拍攝現場更熱。演員跟演出指導，所有工作人員對於這麼熱的情況，不發一句怨言，專心為了拍出更好的畫面默默地工作著。我想，這就是拍電影該有的態度吧～。

在拍攝現場發現雀巢。隔天，活潑的小麻雀們就離巢了。

攝影機穩定器。
在我們的世代，記憶中是在山姆雷米的『屍變(The Evil Dead)』之類用到的機器。沒想到在『大眼水母めめめ』裡面竟然也用到了・・・。。。感動！！

這天發了工作人員用的STAFF T SHIRT。